《午夜牛郎》在线观看和下载

达斯丁霍夫曼是神。开场一段严重觉得摄影打光剪辑**老派，但是到了后面就完全没有问题了，新好莱坞风范尽现。整部片始终很抓人，最后结局如果能再有力一点就完美了。

60年代到现在，纽约一点没有变。边缘人的生活会愈发边缘，他们一个或是两个一起，消失在***里，不会有人知道。你以为生活要开始的时候，或许已经结束了……那时候的奥斯卡还多么先锋**啊。**剪辑很容易让人想起****

1.首部获奥斯卡的X级影片，题材与形式上均流溢着新好莱坞的反叛血脉。2.一个精神上“**”但踌躇满志的牛仔**与一位身体上**的穷困骗子/小偷间的兄弟情谊，令人动容；表面光鲜美好的美国梦也展露出了背后黑暗残酷的底质。3.社会历史分析的范本：60年代末的迷惘与**，性解放，***派对，***运动与恐同。4.精神分析范本：大量运用高速剪辑、跳切及黑白-彩色切换的碎片式闪回亦真亦幻，道出牛仔被“**”、被侮辱和被“***化”的童年阴影与创伤记忆；与此相关的白日****、联想与噩梦场景亦全然遵循精神分析的逻辑。5.配乐歌曲极佳，前半段始终乐观向上，**洋溢，随后渐次低落转为悲剧，结尾则在忧伤中再次高扬希望，一如凄风苦雨的纽约之夜与阳光灿烂的佛罗里达之日。6.两次**：压在身下的***&换台电视；拼字游戏块。（9.0/10）

维持生命的两个必要条件，阳光和椰汁。结尾阳光正好，椰子树立得挺拔，生命却到了终点。狂乱的剪辑对应癫狂的**，阴冷的陈述对应残酷的幻灭。我们生来都是孤独，孤独的gorgeous chick，孤独的信奉耶稣的老***，孤独的穿貂女，在来回穿梭的城市里每一个孤独擦肩而过。

梦想总是被现实毁坏。在现实的重压之下只能依靠美好的臆想来支撑人生中卑微的快乐。乔与里佐的感情，我更愿意相信是友情。在残酷现实里诞生的一朵友情之花。

8/10。垃圾箱里的浪漫主义。影片在空旷的汽车影院拉开序幕，童年的乔孤独地坐着木马，暗示乔是坐着美国梦长大，多组生动直观的跳切闪回展现乔的心理世界，由于外祖母对乔的身体大加赞赏，加上外祖母**易的回忆，形成乔对身体的十足自信，认为自己符合收音机里讨论完美男人的标准，视**易为实现美国梦的方式，乔像尊敬自由**般搭讪贵妇，却遭遇辱骂，还**着她容纳自己、进屋作乐，****女友的梦中乔一次次给铁网缠住，代表被社会排挤的命运。光的特色和闲笔颇具韵味，摩天大楼闪现的金钱字样、嬉皮聚会的**色彩、充盈着**暗示的**舞厅和耳边时刻响起的人声高呼耶稣，暗含着城市的怪诞异化，吃饭时一位**拿橡皮鼠拨弄孩子的脸，令人作呕地突显美国社会的畸形。结尾乔含泪抱着穿上椰树图案的里佐，车窗外边大海、别墅是美梦破碎的音符。

2019上影节NO.05.这片最打动我的地方在于，管你是男人和男人还是其他什么，弱化了取向对立之后，人与人在彼此依靠的日常中建立起来的信任、情感无比动***部分强化身份的****都没做到（同志电影大多在争取平权，尤其强化直弯对立）。

孤寂的灵魂迷茫地游走在喧嚣中，虽然身置其中却是格格不入；寒冷的心灵依偎取暖舔舐伤口，即便生死相隔依旧天长地久。

这无疑是我看过的最郁闷的电影之一：一个乡下蠢男想靠身体吃饭被***骗，**窝囊一阵子，终于开始狂怒要钱，人不坏真是干不了鸡鸭的活儿。可是他又充满同情或者什么奇怪的心理照顾着另一个半死不活的底层小坏人（达斯汀霍夫曼演的！）所有的镜头转化虽然是过去的**，在美国，看得人却异常忧伤。

哎，那时候的美国感觉没跟现在的中国差几年啊。