《短岬村》在线观看和下载

看完该片，你就明白阿涅斯•瓦尔达何以被称为“新浪潮老祖母”了。1954年，戈达尔、特吕弗还是乳臭未干的毛头小伙，阿涅斯•瓦尔达已经拍摄完自己的第一部长片了。该片感觉是意大利新现实主义与**新浪潮的连接作品，“短角”（瓦尔达的成长之地）是新现实，“情事”是新浪潮，写实与创作并重并交

**作就这么高水准了。有一些段落有伯格曼的感觉，在沙滩散步的段落有三岛由纪夫的日本感。结构上参考了他人的小说，一对来度假的感情出现了危机的夫妇和村民互不干扰的生活着，虽然在一个时空，并不刻意去交集。一切都在有序的进行，没有冲突。**构建的秩序不刻意，无冲突，共存着，无高低贵贱。

伯格曼的《假面》中那个留名影史的面孔镜头其实是本片最先用的，但这部**作中的每一个镜头都显得刻意与不自然，雷乃*刀的剪辑也不能掩盖剧情设计的无趣（与后来的瓦尔达相比这的确太无趣了）。

故事结构文学性强，电影语言**象征意味，很左岸~

与大多数迷影的新浪潮导演不同的是，瓦尔达的艺术、文学和戏剧知识，远远超过她的电影历史或技术知识，她最早是从一种非常天真的看法开始摄制电影的。灵感出自福克纳《野棕榈》。眼镜重叠的镜头，船舱内的交谈，可能影响了伯格曼。

我以为我讨厌的是布尔乔亚的欧式*啪，原来只要废话过多，工农群众的乡村散步也可以同样干瘪无聊。黑白影像、法语对白、旧式录音、“爱”不离口，连TLF的**字幕也成了*格的一部分——中国影迷，**迭起！

村落在发生剧变，**看不到，于是两者互相成为了对方的后景。瓦尔达捕捉生活的光影瞬间，随意**闲散的叙事线，而如果将其视作男人此前对**的口述影像，两条时间线便密切地交织在了一起。用画框内线条的切割与双眼的重叠展露两人关系的变化，离别前夜，**的口与男人的眼重叠在了一起，变化发生了

1.我们工作。时间流逝。曾经下雨，或不下。我们有了一只新的小猫，一个新家，还有新的朋友。我们不在乎。但我们变了。我们不再疯狂地爱着了。我们的爱就像一个过气的浪荡子。2.内容或许源自瓦尔达少女**离家出走到渔村的记忆与**。短岬村民生活的部分像意大利新现实主义，是《大地在波动》；而男主女主的戏则已有了新浪潮的形式感，主题类似《火山边缘之恋》。不过彼时的瓦尔达只看过20多部电影，不知道谁是维斯康蒂，谁是罗西里尼。3.伯格曼《假面》里的大特写大约借鉴过本片。

拍摄这部**作时，她才26岁，还是瓦尔达妹妹。哈哈。看得出来，作为职业摄影师，确实相当会拍，无论是取景、构图、运镜、分镜都很讲究，尤其是那对情侣正脸侧脸组合令人忍不住想要F8。不过也显得尤为刻意，我甚至都能隔着屏幕听到瓦尔达跟我说：喂，你看我这构图！你看我这取景！哈哈哈。剧情层面，因为新浪潮非常强调作者性，所以有着大量的自我表达，短岬村作为瓦尔达的故乡，拍摄时也能感受到作者的不少情感，只是非常诗意化的台词，和无头无尾的情节实在让人难以揣摩作者的真正心思，如同隔着一层白纱一般朦胧，若隐若现。

算是一次在形式上由文学到影像的不成功改造 福克纳野棕榈式的两段看似毫不相关的故事在电影化过程中其内在联系被剪得支离破碎（主要也还包括恋人絮语那部分雷乃的个人风格实在太强烈了） 瓦尔达摄影师出身而对每一帧的构图都有着脱离了叙事的试图把控欲 但尽管最后实践出来的产物有着诸多可能不算理想的地方 但她意识却绝对是超前的